Comment l'IA m'a aidé à diffuser ma musique sur tous les principaux services de streaming
Si je peux lancer un album sur Spotify, Apple Music, Amazon Music, iTunes et autres, vous aussi. Voici toutes les façons dont les outils d’IA ont aidé et n’ont pas aidé.
Ma musique est désormais sur Spotify, Apple Music, Amazon Music et tout le reste.
Il y a quelque temps, pendant une période particulièrement sombre de ma vie, j'ai trouvé un certain réconfort en composant une musique qui reflétait mes différentes humeurs. Après cela, les pistes sont restées, toutes les 12, attendant -- je ne sais pas -- quelque chose.
De nombreux musiciens vivent des expériences similaires. Ils créent de la musique, écrivent des chansons et composent des airs, mais ne les diffusent jamais vraiment.
À l'époque, les seuls moyens de partager votre musique étaient par le biais de performances live, d'un CD auto-publié partagé avec vos dix amis ou de la signature d'un label par un label (une barrière d'entrée très élevée semée d'embûches et de difficultés considérables). risque).
Mais tout cela a changé. Vous ne vous en rendez peut-être pas compte, mais les Américains achètent encore des CD et des vinyles (environ la moitié « aiment acheter des copies physiques de leur musique »). Cela dit, les services de streaming musical sont devenus populaires et encore plus courants que la vente d’albums physiques.
Lancer un nouvel album de musique ou EP ne nécessite plus d'attirer l'attention d'un responsable A&R (artistes et répertoire) d'une maison de disques. Vous pouvez utiliser un distributeur de musique numérique pour diffuser votre musique sur des services de streaming sans avoir à être considérée comme suffisamment commercialisable par un responsable du disque, ce qui est vraiment utile si votre musique ne s'intègre pas parfaitement dans un genre populaire.
Nous vivons véritablement un âge d’or pour la musique indépendante, car les sorties musicales ne dépendent plus uniquement de l’approbation des gardiens du son grand public. N'importe qui peut lancer un album et le télécharger sur Spotify, Apple Music, Amazon Music, iTunes, Deezer, Tidal et bien d'autres.
Alors je l'ai fait. Et j’ai utilisé l’IA pour m’aider à y parvenir.
TL;DR
L'IA n'était pas utilisée pour :
- Composer, mixer ou masteriser la musique réelle
- La configuration et la conception du site Web
- Réaliser toutes les différentes transactions pour établir la distribution
L'IA a été utilisée pour :
- Couverture de l'album
- Identification du genre musical
- Prose promotionnelle musicale (descriptions de la musique)
- Biographie musicale de l'artiste
- Image de profil d'artiste pour Spotify, Apple Music, etc., ainsi que l'image de héros pour le site Web
- Bannière étendue sur le site Web
- Image d'artiste à l'aide d'un clavier d'ordinateur
- Image d'artiste devant ma muscle car
Aucune IA n'a été utilisée dans la création ou le mixage de cette musique
Laisse moi être clair. Même si j'ai utilisé mon ordinateur pour mixer des échantillons sonores sous licence et composer mon propre travail, je n'ai pas utilisé d'IA pour créer ou mixer ma musique. Ma musique, c'est tout moi. C'est important parce que je veux que mes auditeurs (oserais-je dire, fans) sachent que ce qu'il y a sur ces morceaux représente mes compétences, mes sentiments, mon cœur et mon âme.
J’ai essayé, puis rejeté, l’idée d’utiliser une IA pour m’aider à maîtriser la musique. Le mastering est le processus par lequel un ingénieur du son prend votre mixage et le zle zpour que tout s'accorde, sonne correctement, obtienne le meilleur équilibre et parfois même tire plus de la musique que ce que le compositeur original était capable de faire. à mélanger à l'origine.
Un bon ingénieur du son vaut son pesant d’or. Alors bien sûr, certaines entreprises ont tenté de créer des IA pour réduire le processus à quelques clics.
Pour m'aider à choisir le service de mastering à essayer, j'ai regardé ces personnes comparer un certain nombre d'outils de mastering automatisés. Ils ont déterminé que LANDR était le meilleur des outils d'IA, c'est donc celui que j'ai essayé.
Je ne suis certainement pas un ingénieur du son, et même si la musique de chacun peut probablement bénéficier de la sagesse et des compétences d'un ingénieur du son humain profondément expérimenté, j'écris sur l'IA. J'ai donc dépensé 40 $pour le plan de mastering premium de LANDR et j'ai essayé.
Même si l'interface utilisateur de LANDR était correcte, j'ai trouvé les résultats exaspérants. Est-ce que ça sonnait mieux ? Est-ce que ça avait l'air pire ? Ai-je une oreille assez bonne pour faire la différence ?
LANDR vous permet de choisir certaines options sur la façon dont il traitera votre maître, vous guidez donc essentiellement l'IA à travers quelque chose que vous ne connaissez pas très bien autrement.
Ensuite, si vous n'êtes pas sûr d'aimer le son, vous pouvez utiliser certaines commandes de raffinement pour post-traiter davantage le son.
Si c’est de l’IA, c’est définitivement une IA paresseuse. Je veux que mon ingénieur du son (ou même mon ingénieur du son IA) prenne les décisions. Si je dois prendre toutes les décisions judicieuses, quelle est alors leur vraie valeur ?
Je pense que quelques morceaux ont été améliorés… légèrement. Mais mes pistes principales et préférées étaient clairement rendues plus boueuses. J'ai angoissé à ce sujet pendant près de deux semaines quand, après avoir dormi dessus, je suis finalement parvenu à la réponse qui me convenait.
Je voulais que la musique soit ma musique. Surtout à l’heure de l’IA générative, et surtout puisque je travaille beaucoup avec l’IA, je ne voulais pas laisser entendre qu’une machine aurait écrit ma musique. Donc, si je voulais pouvoir dire : « Aucune IA n’a été utilisée dans la création ou le mixage de cette musique », alors le mastering de l’IA ne me convenait pas.
Cela dit, même si aucune IA n'a été utilisée dans la création ou le mixage de cette musique, j'ai utilisé toute l'IA pour la création de pochettes d'album, de graphiques de sites Web et de textes promotionnels associés.
Couvertures d'albums
La première étape pour laquelle je me suis tourné vers l’IA a été la création des pochettes d’album. En fait, c'est le travail de l'IA qui m'a aidé à affiner la stratégie de sortie de ma musique.
J'ai 12 titres terminés, ce qui est suffisant pour un album complet de musique. Avant les réseaux sociaux, vous voudriez sortir un album entier, surtout si vous étiez un musicien indépendant.
Mais aujourd’hui, il est préférable de sortir de la musique selon ce qu’on appelle une stratégie de sortie en cascade. L’idée est de faire des sorties successives de singles, afin d’être davantage diffusés sur les réseaux sociaux et sur les plateformes numériques.
J'ai essayé de demander à Midjourney de créer des reprises pour les 12 titres, mais je n'étais pas satisfait de certains d'entre eux. En revanche, j'étais ravi de quatre d'entre eux, ainsi que de ce qui deviendra éventuellement la pochette de l'album complet lui-même.
J’ai donc décidé de sortir quatre EP, à trois mois d’intervalle, chacun contenant trois chansons. Chaque EP (extended play) utilisera l'une des pochettes générées par Midjourney. Ensuite, une fois les quatre EP et les 12 chansons sortis séparément, je les combinerai en un seul album LP en utilisant une autre image générée par Midjourney.
Le premier de ces EP est « House of the Head ». Mon invite pour Midjourney était simple. Je viens de taper :
/imaginer la maison du chef
J'ai obtenu une variété de résultats:
Finalement, j'ai opté pour cette pochette (j'ai ajouté le texte dans Photoshop), qui était convaincante et reflétait une grande partie de ce que je voulais mettre en valeur non seulement dans la chanson, mais dans les trois titres de ce premier EP.
Il y a quatre images supplémentaires que j'utiliserai au cours de l'année prochaine, mais vous devrez attendre de les voir lorsqu'elles seront publiées avec la musique.
Identifier les genres musicaux
Lorsque vous soumettez de la musique à un distributeur, à un service de streaming ou même à des fins de promotion, vous êtes censé savoir à quel genre appartiennent les morceaux. Je n'en avais aucune idée. J'ai tendance à aimer la musique que j'aime, mais je n'ai jamais vraiment prêté attention au genre musical. Le dernier cours de musique que j'ai suivi concernait l'appréciation de la musique, au collège.
Mais je connaissais les instruments utilisés pour créer les différents sons que j'incorporais dans mes compositions. J'ai transmis une liste de leurs noms à ChatGPT Plus avec le module complémentaire WebPilot et j'ai demandé ceci :
Vous êtes un cadre A&R musical. Vous aimez un album qui utilise des bâtons de pluie, des flûtes, des cymbales, des trompettes, des saxophones, des trombones, des basses, des guitares électriques et acoustiques, des congas, des bols et carillons tibétains, des shakers en cuir brut, une autoharpe, une darbouka, une flûte de Pan et une seule corde. Arc afro-brésilien appelé berimbau.
Vous entendrez également une grande variété d'effets de synthétiseur, un piano à queue Steinway et même les sons de la pluie et du tonnerre.
Énumérez les deux genres principaux et un sous-genre pour chaque genre principal. La musique avec ces influences sera cataloguée ci-dessous. Utilisez WebPilot si nécessaire.
De là, j’ai reçu la recommandation suivante :
Est-ce parfait ? Probablement pas. Si j'étais vraiment un responsable A&R, je serais capable de classer les morceaux dans leurs catégories appropriées. Mais comme je ne suis pas un expert, l’IA m’a donné un avantage. Les chansons ont été acceptées et jusqu'à présent, les conservateurs des playlists qui ont examiné les chansons n'ont pas estimé qu'elles appartenaient au mauvais genre, j'appellerai donc cela une autre victoire pour l'IA.
Créer une description musicale
Mon prochain défi consistait à décrire la musique elle-même. Encore une fois, je me suis tourné vers ChatGPT. Cette fois, je lui ai donné la liste d'instruments ci-dessus puis je lui ai demandé ceci :
Imaginez que vous écrivez un article de fond pour un magazine musical sur l'album « House of the Head ». Décrivez l'expérience sonore et musicale unique qu'offre l'album, compte tenu du large éventail d'instruments et du mélange de musique électronique, de rythme du monde et de musique orchestrale.
Et voici ce qu'il m'a dit :
Créer une biographie de musicien
Si vous envisagez de promouvoir votre musique, vous aurez besoin d'une biographie. Maintenant, il s'avère que j'ai un tas de biographies. J'ai ma biographie professionnelle principale très pompeuse, et j'ai également dû créer des biographies axées sur certains domaines de mon travail pour divers clients et concerts au fil des ans. Mais, sans aucun doute, aucun d’entre eux ne convenait comme biographie de musicien.
Je ne savais pas vraiment comment rédiger une biographie de musicien, mais je savais que de nombreux artistes sur Spotify les y avaient répertoriés. J’en ai donc trouvé trois d’artistes que j’aime écouter et j’ai capturé leur biographie dans un fichier texte. Ensuite, j'ai créé cette première de deux requêtes :
Je vous présente trois exemples de biographies d'artistes. Chaque biographie individuelle est entourée de >>> <<<. Analysez les trois biographies et discutez des caractéristiques communes à chacune d’elles qui les rendent particulièrement adaptées pour décrire des musiciens et des artistes.
J'ai ensuite intégré les trois bios dans des blocs >>><<< et j'ai tout transmis à ChatGPT. Voilà ce que j'ai récupéré :
C'est incroyablement utile. Après, je lui ai donné à la fois la description musicale ci-dessus, ainsi que ma longue et pompeuse biographie professionnelle. Puis je lui ai demandé ceci :
Maintenant, prenez la biographie professionnelle et la description musicale de David Gewirtz, et en utilisant les critères et le style identifiés dans le format de biographie du musicien, rédigez une biographie d'artiste pour David Gewirtz.
Vous pouvez voir le résultat sur le site de la Maison de la Tête, sur la page bio. Étant donné que j'ai utilisé l'IA pour presque tous les graphiques de mon site Web musical, il est probablement juste de vous y orienter maintenant.
Nous y passerons plus de temps la prochaine fois.
Les trois types de support de site Web IA
La plupart des musiciens ont besoin d’un site Web pour leur promotion. C'est un endroit où peuvent accéder toutes les informations nécessaires aux journalistes, aux fans et aux conservateurs de playlists pour en savoir plus sur votre musique.
À ce stade, l’IA peut aider à la création de sites Web de trois manières principales. La première consiste à créer la structure et l’apparence du site. La seconde aide à la prose. Le troisième aide avec les images.
Création de sites basée sur l'IA
En préparation de ce projet, j'ai consulté plus de 10 fournisseurs proposant la création de sites Web basés sur l'IA et je n'ai pas été très impressionné. La plupart ont posé quelques questions puis ont créé un site basé sur les réponses aux questions.
Mais les sites semblaient très en conserve. Je ne serais pas surpris si les fournisseurs créaient une cinquantaine de modèles prédéfinis pour les catégories de sites les plus courantes, puis généraient simplement le site à partir du modèle prédéfini, en l'appelant « IA ».
C'est pourquoi je ne donne pas de noms. Je m'attends à ce que ce domaine connaisse des améliorations à terme, mais à moins que vous ne souhaitiez quelque chose de très basique et assez générique, la génération de sites Web IA n'est pas encore prête pour les heures de grande écoute.
Pour l'instant, j'ai décidé qu'il serait plus simple de simplement créer mon propre site en utilisant WordPress et un thème (j'ai utilisé Divi d'Elegant Themes) et d'héberger le site sur l'un des serveurs pour lesquels je paie déjà. Pour mémoire, j'ai choisi Divi car je l'ai déjà utilisé sur un autre site, il est plutôt bien, et j'ai une licence déjà payée pour celui-ci. Il existe certainement d’autres excellents thèmes WordPress et même certains axés sur les musiciens.
Création de contenu marketing basée sur l'IA
C’est ici que je me suis fortement appuyé sur les outils d’IA. Vous avez vu comment j'ai utilisé ChatGPT pour créer la biographie d'un musicien. C'est une page du site, mais c'est une page importante.
Création d'images basée sur l'IA
J'ai utilisé l'IA pour créer toutes les images originales du site. Cela inclut l'image du héros de la page d'accueil :
L'image du héros et l'image de l'album ont été créées dans Midjourney. Ensuite, l'image finale a été composée dans Photoshop et le texte ajouté également dans Photoshop.
J'ai également utilisé l'IA pour créer la large bannière du site, ainsi que deux autres images phares sur la page bio. Il y a beaucoup de choses à déballer ici, je vais donc diviser les choses en leurs propres sections.
L'IA-ification de l'image du musicien Dave
Je suis notoirement timide devant les caméras. C'est étrange pour un gars qui apparaît dans quelques centaines de vidéos YouTube et qui a passé une bonne partie des années 2010 sur toute la télévision en réseau à faire des commentaires invités, mais c'est vrai. Dans ma jeunesse, s’il y avait une caméra lors d’un événement, j’allais dans l’autre sens. En tant que tel, il existe très peu de photos de moi plus jeune.
À l’époque, je devais prendre quelques photos publicitaires pour le travail et je me suis assis devant un photographe à plusieurs reprises. Ce fut une expérience difficile pour toutes les personnes impliquées et les photos étaient pour la plupart médiocres. J'ai pris une bonne photo de moi regardant par-dessus des lunettes de soleil avec un drapeau derrière moi, mais cela a été pris il y a plus de dix ans, à l'époque où je travaillais beaucoup plus en tant qu'expert politique.
Récemment, ma façon de générer des images de moi-même a été de récupérer des images fixes de mes vidéos YouTube. Cela fonctionne bien pour les images liées à la technologie, comme ma photo de profil Facebook. Mais les musiciens sont censés avoir beaucoup plus de style.
Le technicien David pourrait s'en tirer en étant délicieusement geek. Mais le musicien David devait être cool.
En fait, cela mérite une minute de discussion sérieuse. L'imagerie musicale est à la fois un art et une science. Si vous regardez les photos publicitaires de la plupart des musiciens, elles ne reflètent certainement pas à quoi ressemblent les artistes avant un café un samedi matin. Il s’agit souvent de prises de vue sur scène ou en studio, soigneusement conçues pour projeter une image et un sentiment spécifique.
Ils sont censés transmettre une impression de l'artiste qui n'est pas exactement liée à sa vie réelle de tous les jours. Pour mon album et mes futures sorties, j'avais besoin d'images qui ne reflétaient pas mon quotidien. J'avais besoin d'images stylisées qui correspondent à l'ambiance du musicien.
Pour y parvenir, j'ai passé beaucoup de temps dans Midjourney, avec l'aide d'Insight FaceSwap et d'Adobe Generative Fill.
À mi-parcours pour l'image de profil principale
Midjourney vous permet de télécharger une image, que l'outil intégrera ensuite dans sa génération IA de nouvelles images. J'ai commencé avec cette image de base de moi parlant dans un micro, que j'utilise comme image de profil sur les réseaux sociaux.
Vous téléchargez une image dans Midjourney en cliquant sur le bouton plus. Une fois l'image téléchargée, vous faites un clic droit dessus pour obtenir l'URL, puis vous collez cette URL après la commande /imagine dans Discord (Midjourney vit dans Discord, comme le font quelques autres outils d'IA), suivi de l'invite qui vous convient. vouloir.
Il a fallu beaucoup d'essais. En voici un groupe que j'ai exclu.
Il faut une peau assez épaisse et un sens de l'humour pour faire ça avec Midjourney. De nombreux autres résultats étaient encore plus étranges.
Mais ensuite, j'ai simplement ajouté Cyberpunk après l'URL et j'ai obtenu ceci.
C'était parfait. D'une manière ou d'une autre (je suis sûr que c'était un hasard), j'ai choisi une veste en cuir qui ressemble presque exactement à celle que je porte depuis une décennie maintenant. Cette image est devenue l'image principale de mon site de musique, et mon avatar de profil pour les différents services de streaming qui nécessitent de spécifier une image d'artiste.
Photoshop (bêta) Remplissage génératif pour la bannière
En haut de chaque page se trouve une large bannière. L’image originale de Midjourney n’est tout simplement pas si large.
Mais j'ai chargé l'image dans Photoshop, ajouté plus d'espace de canevas de chaque côté des images originales, et Photoshop Generative Fill m'a donné une image beaucoup plus large.
Doux.
Échange de visage pour l'image du hacker
Puisque ma biographie musicale parlait de mes racines de technicien, j'ai décidé qu'il lui fallait une photo de moi avec un clavier. Plutôt que de commencer par l'image de l'émission de radio précédente que j'ai utilisée pour générer mon image de héros, j'ai utilisé l'URL Midjourney de l'image de héros elle-même. J'ai ensuite donné à Midjourney une tonne d'invites jusqu'à ce que j'arrive à :
/imaginez-vous en train de taper sur un clavier d'ordinateur qwerty, cyberpunk, foudre, centre de données --ar 9:16
Le -ar définit le rapport hauteur/largeur, ce qui m'a donné l'image grande.
Comme moi, mais pas moi.
L'image ci-dessus était correcte, sauf que ce n'était pas mon visage. Pour résoudre ce problème, j'ai utilisé Insight FaceSwap. J'ai téléchargé une autre image de moi qui montrait assez bien mon visage :
Le vrai moi. Après le café.
Ensuite, à l’aide de la commande /swapid, j’ai téléchargé l’image du hacker ci-dessus et j’ai laissé FaceSwap faire sa magie. Il a renvoyé ceci. C'est subtil, mais c'est bien plus moi que l'image précédente.
L'original est à gauche. La version Face Match est à droite. Parce que celui de gauche est aussi basé sur mon visage, ils sont similaires. Mais celui de droite, c'est un peu plus moi.
Midjourney, FaceSwap et Generative Fill pour l'image de la voiture
Je voulais une image supplémentaire sur la page bio - une photo de moi avec ma voiture. Je conduis une Dodge Challenger rouge, que j'ai gagné le droit de conduire grâce à mon passage réussi à la quarantaine tout en gérant un flux continu d'expériences de crise.
En utilisant la même technique d'image de départ, j'ai dit ceci à Midjourney :
/imaginez-vous debout devant le challenger de la Dodge Rouge, cyberpunk
Et j'ai récupéré ça :
C'est proche, mais il faut du travail.
Comme vous pouvez le constater, ce n'est pas vraiment mon visage. Et ces cheveux. Ce n'était certainement pas mes cheveux.
Pour y remédier, j'ai d'abord utilisé FaceSwap pour poser mon visage sur mon corps. Ensuite, j'ai enregistré l'image sur mon bureau, je l'ai ouverte dans la version bêta de Photoshop et j'ai sélectionné la zone avec les cheveux. En cliquant sur le bouton Generative Fill, j'ai demandé à Photoshop de me donner des cheveux bouclés. J'ai également demandé à Photoshop Generative Fill de nettoyer un peu la rue et d'élargir l'image pour l'adapter à la page Web sur laquelle je voulais l'utiliser.
Cela a pris environ 12 tentatives, mais j'ai ensuite obtenu cette image, qui n'était pas mauvaise. Tout ce que j'ai fait pour le modifier, c'est d'ajouter un peu de gris, et cela représente désormais beaucoup plus fidèlement à quoi je ressemble :
Avant à gauche, après à droite. Le gars de droite, c'est à peu près moi. Le gars de gauche, pas tellement.
Et voici comment l'image finale est sortie :
Notez qu'il y a davantage de rues sur les côtés gauche et droit de l'image. C'est Photoshop Generative Expand en action.
Je sais que je viens de vous donner une description très rapide de la façon de faire une correspondance de visage, ce qui est un problème que de nombreux utilisateurs de Midjourney tentent de résoudre. Restez à l'écoute. Cet article est trop long pour une procédure plus approfondie, mais je prévois de produire un guide sur la façon d'obtenir une correspondance de visage parfaite à l'aide de Midjourney AI et FaceSwap.
Distribution, promotion et tout le reste
Le secret intéressant du secteur de la musique aujourd’hui, par rapport aux années 1990 et avant, est que la distribution est aujourd’hui désintermédiatisée à une échelle gigantesque. Les services de streaming permettent aux artistes indépendants d'atteindre un public mondial, généralement sans que des contrôleurs ne jugent de l'adéquation d'une stratégie marketing ou d'une autre.
La clé de tout cela réside dans une catégorie de services cloud appelée « services de distribution de musique ». Pour un prix incroyablement minime (aussi peu que 10 $), vous pouvez télécharger une piste sur tous les principaux services. J'ai payé 49 $à CD Baby pour distribuer mon EP, et c'est exactement ce qu'ils ont fait. Il est désormais disponible sur Spotify, Apple Music, Amazon Music et environ 150 autres plateformes de streaming.
Tout ce que j'ai fait pour sortir mon EP aurait pu être fait sans l'aide d'une IA. J'ai une tonne d'expérience en marketing produit (à l'époque, j'étais directeur du marketing produit pour une grande société de logiciels). Mais même si le marketing de produits et la production musicale sont des métiers similaires, il existe de nombreuses connaissances spécifiques à un domaine spécifique de l'industrie musicale que je n'avais pas avant de me lancer dans ce processus. Plus que cela, il y a aussi le jargon de l’industrie musicale.
Pour devenir un artiste vérifié sur Spotify, par exemple, c'était à moi de remplir correctement tous les formulaires, de créer un compte d'artiste et d'organiser la musique. Je suis également allé sur Copyright.gov pour enregistrer mes droits d'auteur en ligne et je me suis inscrit auprès d'une organisation de droits d'exécution (PRO) afin que les redevances sur les émissions radiophoniques soient collectées. Il y a encore beaucoup de travail de gestion de produit pour sortir la musique, mais si vous êtes prêt à faire le travail, vous pouvez obtenir la distribution.
Pour un prix incroyablement minime (aussi peu que 10 $), vous pouvez télécharger une piste sur tous les principaux services.
L'étape suivante était la promotion. J'utilise un service appelé Groover pour présenter mes morceaux aux conservateurs de playlists, qui décident ensuite s'ils souhaitent ajouter ma musique à leurs playlists. Jusqu'à présent, quatre de ces conservateurs ont ajouté mes morceaux à leurs listes de lecture, ce qui signifie que je pourrai toucher des auditeurs au-delà de mon cercle d'amis et de mes abonnés sur les réseaux sociaux.
En tant que bon chercheur, j’ai pu acquérir les connaissances procédurales nécessaires à la sortie de la musique. Mais ChatGPT et Midjourney ont pu fournir les notes stylistiques du projet que je n'aurais pas pu reproduire autrement.
Même si l’utilisation de l’IA suscite toujours certaines inquiétudes, il est clair que je n’aurais pas réalisé ce projet - du moins pour le moment - sans l’aide de l’analyse, des images et des descriptions générées par l’IA.
Au cours de la prochaine année, j'ai l'intention de faire quatre autres sorties "cascade" (trois autres EP et l'album complet de 12 titres). J'ai composé tous les morceaux il y a déjà pas mal de temps. La plupart des descriptions, ainsi que l’ensemble des illustrations, ont déjà été générées par les outils d’IA.
Et c’est ainsi que la première vague de ce projet est terminée. Si vous souhaitez écouter l'un de ces morceaux, pointez votre navigateur sur House of the Head et cliquez directement sur le service musical de votre choix.
Alors, ce projet vous donne des idées ? Avez-vous envie de distribuer de la musique et disposez-vous désormais d’une meilleure feuille de route ? Faites-le-moi savoir dans les commentaires ci-dessous.
Avertissement : L'utilisation d'images générées par l'IA peut entraîner des violations des droits d'auteur. Les utilisateurs doivent donc être prudents s'ils utilisent les images à des fins commerciales.
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